domingo, 20 de janeiro de 2013

A Anatomia Da Influencia !!!

Illustration by Jeffrey Decoster By SAM TANENHAUS A linguagem desta matéria tem características prolíficas nem sempre digerida facilmente. ( NT. ) A Anatomia Da Influencia ( Um Leitor Incomum ) By Sam Tanenhaus A literatura como um modo de vida By Harold Bloom 357 pp. Yale Univ.Press. Com a idade de 80 , e quase 40 livros atras dele e quase tantas varias honrarias acumuladas , Harold Bloom escreveu agora , “ A Anatomia Da Influencia “, uma espécie de sumario – ou como ele chama de um idioma distinto , mistura de ironia com historicismo “ o meu canto do cisne “ , nascido de uma urgência “para escrever em um so lugar a respeito de como a influencia funciona na literatura imaginaria .” A influencia desde há muito tem sido uma preocupação constante , e foi ela que fez com que ele se estabelecesse , nos anos 1970 , como um radical , ate mesmo uma presença em meio as barras da academia . Isso pode surpreender aqueles que pensam como Bloom , principalmente como um defensor do meio Oeste , separando os influentes da” Escola dos Ressentidos” e seus ”caudilhos de Lemmings,” ou como um “ auto-confesso “ Bardolator , discursando sobre “ Hamlet “ e “ Lear. “ Não que Bloom objeta as frases subseqüentes. Há muito o que examinar nos cânones em seu livro novo assim como seus votos reafirmados de fidelidade em Shakespeare , “ o fundador “ não somente da moderna literatura , mas também na visão expansiva de Bloom , da moderna personalidade e a sua “ auto consciência infinita. “ “ Para mim , Shakespeare e Deus , “ ele declara a um certo ponto , e em outros lugares ele diz mais ou menos a mesma coisa , nas mesmas palavras , de que para ler Bloom uma vez , existe uma releitura dele , porque ele quase sempre se repete. Por duas vezes ele afirma que a maior de todas as criações de Shakespeare são , Falstaff , Hamlet , lago e Cleópatra ; duas vezes “ The Tempest “ e “ The Winter’s Tale “ são tragicomédias e não romances ; três vezes “ Titus Andronicus “ parodiam as tragédias do rival derrotado Marlowe . Prospero , Bloom se encolhe e observa , “ e um daqueles professores que sempre convence a seus auditores não tanto atenciosos .” Então também Bloom , ele mesmo um “ professor profissional “ por 55 anos agora , teve talvez aprendido a mais eficiente maneira de colocar seu ponto de vista e consguir mante-lo , na versão de sala de aula de manter a mensagem. Mas e um Bloom repetitivo , que mesmo nas ultimas sessões taciturno , ainda tem muitas coisas presas para dizer e as diz sempre com uma precisão esquisita. Ele por reconhecimento e um dos mais estimulantes presentes dos últimos cinqüenta anos do século – e um dos mais protegidos , uma raça singular mistura de professor , mestre , critico , poeta de prosa panfleteiro , versado tão profundamente quanto um barroco estético de Pater e Wilde , como nas categorias intrincadas da Kabbalah e Freud , profundamente centrado nos diversos séculos de valores das poesias americanas e Inglesas , com milhares de áreas de cometimento da memória. Ele charmosamente insiste que e um”leitor comum” (duas vezes), apesar de que uma das paixões de sua vida inteira pelos versos encantadores de Hart Crane começou antes que ele tinha dez anos e quem leu “ O Paraíso Perdido “ (“ suspense satânico e apaixonado por Eva “) aos 13 anos. A vida de Bloom elevada a uma pobreza sem ambição para uma quase celebridade desconhecida para um mestre literário , anseia por uma memória cheia e explosiva e uma mistura de passagens , em “ A Anatomia da Influencia “ , reage a uma pista , para aquela que ele ainda poderia escrever , abrangendo as reminiscências , exemplarmente dadas aqui , no teatro Yiddish da segunda avenida , a performances que ele esteve presente quando criança junto com seu pai , “ trazendo para mim , tesouras de brinquedo , em meu terceiro aniversario em 1933 , quando a Depressão tinha se esvaído dele , assim como muitos outros funcionários da industria de roupas desempregados.” Alguém melancolicamente também por uma longa exposição dos primeiros anos em Yale nos anos de 1950 , suas memórias daquele tempo recentemente trazidas , ele diz , quando sua esposa trouxe para casa o DVD de “ The Good Shepherd “ um retrato de Robert De Niro da CIA , e suas primeiras cenas do set , entre as torres Gothic de Yale “ aquela quase universidade centrada nos sub-graduados de Caveiras e Ossos .” Para Bloom , primeiro como estudante graduado e então um jovem professor , estes filhos dos patrícios , “ se parecem como inimigos” somente porque eles fingiam que estavam nos USA e em Yale , enquanto eu era apenas um visitante,” via Bronx High School de Ciência e a bolsa escolar de Cornell , onde ele foi um prodígio como sub-graduado . Em Yale ele ficou maravilhado , para não dizer intimidado , seus professores , apesar de omitir este fato ( era de conhecimento de todos quando eu era estudante graduado , breve , no departamento de Inglês de Yale no final dos anos 1970 ) , ao invés disso recontando como o seu primeiro ensaio , ele escreveu para o formidável William K. Wimsatt , me deu um “retorno com um comentário ruidoso”, VC e um critico muito comprido , o que eu abomino !” Muito mais tarde a fofoca me atingiu , de que o meu furioso professor se absteve de votar para a minha tese , dizendo das suas para os colegas : ele e um atirador da marinha com uma arma de 18 polegadas , com um tremendo podre de fogo mas sempre perdendo o seu alvo cognitivo.” Entregas daquele tipo em 1973 , quando o departamento de Inglês e sua eminência , Robert Penn Warren , afinal convidou Bloom para almoçar . Nos somos colegas há muito tempo mas as nossas conversas anteriores tem sido dificeis , assim como os seus amigos também foram meus inimigos. Na verdade Bloom aumenta o tamanho dos presentes que foram dados com abundancia logo no inicio. A sua especialidade eram os Românticos Ingleses , que na época chegavam de um longo período imposto pelo Novo Criticismo , a grande teoria dos seus dias e a vanguarda do Pos—Estruturalismo , quase tão rígida quanto sua própria fixação lingüística. Os Novos Críticos , os melhores técnicos deles , especialistas na arte da leitura de conclusão , estreitaram seus estudos para os poemas individualistas , cada um deles visto como um mecanismo extremado ou sistema operacional que dolorosamente era dissecado , iria mais tarde permitir abrir seus fatos ocultos , normalmente reduzidos a um ponto de ironia e de paradoxos. Em um par de ensaios importantes escritos com Monroe Beardsley , um filosofo de arte , Wimsatt tentou corrigir dois erros persistentes numa analise da nova literatura Pré-Critica , erros que já estavam fora de moda ,” uma falácia afetiva “ e “ uma falácia intencional “ : a primeira de uma crença simplória de que o significado do trabalho e o seu valor não deviam nada para como as audiências recepcionam-na ; a segunda era uma crença de que o conhecimento de um desenho do poeta ou a sua intenção poderia melhorar o entendimento de alguém frente a arte , quando algum grande poema era bem lido como uma entidade automata. Novas teorias criticas tendem a negar a presença de autores , que desapareceram dentro de seus textos “ impessoais “. O estudante instruído neste método aprendeu a não se referir a Keats ou Tennyson , mas “ao poeta” ou ao “ discurso “ uma voz sem corpo. Um máster pratico era outro dos adversários colegas de Bloom , um veterano de Yale , Cleanth Brooks , colega de Warren do Estado de Kentucky e seu colaborador em um par de livros-textos , “ Compreendendo a Poesia “ e “ Compreendendo a Ficção “ .” Nos aqui não estamos lidando com as idéias políticas de Gray” , ele explicou , dando uma ultima batida nas suas luvas de látex antes de começar a cirurgia no já anestesiado paciente de “ Elegy Escrito Em Uma Igreja Do Condado de Church-Yard .” “ Nos estamos lidando aqui com o que Elegy chama de -- alguma coisa que não e a mesma coisa . Qualquer duvida ate este ponto deveria ser dissipado por uma consideração da resolução do poema.” Em alguns casos a crenca de que os poemas eram transcendentes , criações pré-figuradas pelo próprio Bloom , pelo menos na sua fase de declínio como profeta . Alguém poderia facilmente imaginar os alertas de Bloom , quando Bloom fez a “ The Well Wrought Urn “ em 1947 de que “ qualquer poema e uma expressão de sua época “ e então “ a poesia se torna significativamente uma antropologia cultural , e a poesia moderna do presente , meramente como política ou religiosa ou um instrumento moral , “ hermeticamente fechada “ da verdade da comunicação universal . “ Nos vivemos numa época na qual os milagres de todas as espécies são suspeitas , “ lamentou Brooks , incluindo aquela espécie de milagre da qual todos os poetas falam . “ O poeta nesta circunstancia era um Soneto de Shakespeare : ... what strong hand can hold his swift foot back? Or who his spoil of beauty can forbid ? O, none , unless this miracle have might, That in black ink my love may still shine bright. O tronco velho veio com um “ milagre “. Para Brooks , assim como vários outros Críticos , a dramaturgia era ultimamente não “somente” literária . Ela se inclinou para tendência religiosa doutrinaria – Igreja Protestante ou Católica Romana. E Brooks tinha também idéias políticas. Em 1936 quando ele tinha 30 anos , e professor na Universidade do Estado da Louisiana , ele escreveu um ensaio , “ Um Pedido Para As Igrejas Protestantes .” Entrincheirados nos dogmas dos agricultores do Sudeste este pequeno manifesto reaproximou dos clérigos liberais para um abraço no New Deal , com as suas implicações de todos os determinismos economicamente e totalmente invasivo e preenchido com frases como “ VC não pode fazer o relógio voltar “ e a sua padronização de heresias sombrias , incluindo as “ coletivizações , e as liquidações de certas classes “ e pior de tudo , o deslocamento do “ Deus Cristão “ pelo Deus comunista.” Esta ideologia , de modo algum única para uma , banda bem tocada da Cleanth Brooks , como Bloom em outros lugares tem sido chamado , consorciado facilmente com as idéias mantidas pelo santo do formalismo do Novo Criticismo , T.S.Elliot o valioso custodiante da cultura conservadora do Anglo-Catolicismo como Bloom colocou e citando : “ O meu favorito de todos os ditos de Elliot era que sendo um Cristão , ele era proibido pela sua Fe de não ser um sempre educado , anti-semitista.” Mas o Elliot era um grande poeta e tendencioso , diz Bloom , de fato um poeta modelo e douto , treinado em filosofia , adepto das linguagens e tambem um modernista exemplar , que pelos apêndices das notas sardonicamente antecipou as notas criticas de “ The Waste Land “ e Bloom incluiu dentro de um texto , pelas conexões da internet ligando um poema a outro. Elliot era um critico adicional , um maligno na visão de Bloom , mas poderosamente influente. Foi ele que demoveu os Românticos , e achava que eles se emudeceram e se evaporaram e também elevaram os Metafísicos do século 17 como George Herbert e John Donne , ambos clérigos . Com Elliot entronado como o “Viçar Das Academias “ , não foi acidental que os poetas trouxeram a favor dos Novos Críticos da Igreja Católica ou da Alta Igreja Dos Anglicanos , que o jovem Bloom destacou , ou aquele criticismo acadêmico da literatura em nosso tempo se tornou quase um affair das igrejas . Foi então que ele escreveu na “ Visionary Company “ seus estudos compreensivos dos Românticos , publicado em 1961 , seus heróis e seus dissidentes radicais Blake e Shelley . Apesar deste livro recente ter desafiado a supremacia da “ Nova Cristandade “, não foi especificamente inusitado na sua abordagem , separada de um tom generalizado do seu contexto histórico. Após conversar com Bloom em 1965 , ou preferencialmente absorver os “ cânones do aprendizado “ Alfred Kazim , sóbrio mas respeitoso , estava sensibilizado quando eu percebi o seu interesse na historia literária .” Bloom não havia mostrado interesse , parece , mas cedo iria ter um colapso com toda a historia dentro de um psicodrama ou uma narrativa sonhada. E ainda ate hoje , quando não denunciando “ o Novo Historicismo “ e a sua região ,” Bloom esta atento para os anos e as datas , na medida que o tempo vai suprindo seus tons informativos de um documentário PBS : (?) N.T. . “ Em 14 meses consecutivos , de 1605 ate 1606 , Shakespeare compôs “ O Rei Lear , MacBeth e Antonio e Cleópatra .” Ele estava com 41 anos para 42 claramente na sua melhor forma como dramaturgo .” O encontro de Kazin com Bloom pre-datado , por dois anos , primeiros passos em direção a uma auto-reinvencao . Ele descreve esta transformação , em seu novo livro , como um despertar literal , no seu 37th aniversario , de um pesadelo que o impeliu aquele dia escrevendo um “ dithyramb” ( um hino a Dionysus ) NT. que evoluiu para “ A Influencia Da Ansiedade “ : Teoria da poesia , publicado em 1973 , se mantem , como uma possível exceção de Northrop Fryes’ “ A Anatomia Do Criticismo “ ( para o qual o novo livro de Bloom paga um breve tributo , o trabalho mais original do pos- guerra referente ao criticismo . A visão primaria de Bloom era de que o estudo da literatura contemporânea imputou um falso beneficio para o ato da invenção poética , quando na realidade ela cresceu de uma batalha competitiva , com piedade dos novos poetas contra os seus competidores mais idosos . Esta foi uma idéia nova . Samuel Johnson , que deu origem ao moderno criticismo , fez uma observação que “ e sempre perigoso ser colocado num estado de comparação inevitável com a excelência, “ uma pressão especialmente intensa no caso de um aspirante que e bem sucedido como um escritor celebre .” Pegando o alinhavo em seu livro “ O Mal Do Passado E Do Poeta Inglês “ , publicado em 1970 , o mestre de Harvard , Walter Jackson Bate tinha deslumbrado , “mesmo se nos pudéssemos ter qualquer modo mais compreensivo de compreender toda a poesia Ingleza durante os últimos três séculos – ou por qualquer maneira a historia das artes em geral – mais do que explorar os efeitos desta ansiedade acumulada e a tao esperada pergunta apresentada tao diretamente do poeta para o artista : O que sobrou para ser feito ?” Revisar , foi a resposta amigável que Bloom deu . Os poetas escreveram novos poemas e reescreveram os antigos , sem todavia através de roubos calculados da apropriação . “ O que e Influencia Poetica afinal ?” Bloom perguntou . “ Poderia o estudo dela ser alguma coisa maior do que alguma coisa a mais do que uma industria preocupante de caçar as inspirações , ou a alusão—contada , uma industria que vai cedo tocar o apocalipse afinal quando passar dos mestres para os computadores?” Então Bloom fez , quase 40 anos antes do advento das “ digitais humanitárias “ , uma co—visao com a exatidão de Nostradamus , um fim de jogo mórbido de uma dissecção critica. Ao invés disso , Bloom modificou o argumento quase profético de que , muito do que foi escrito em linguagem privativa , completa e com arcanos do “ Star Trek “ terminologicamente validado ( “ clinamen, “ “ askesis “ ) , em manter a moda de 1970 para uma teoria ( importada da Franca ) . Ele também importou de uma longa lista de pensadores especulativos , dos anciãos Lucretius e Valentinus , através de Vico , Schopenhauer e Kierkegaard, ate Lacan e Paul de Man. Este ponto não foi formulado (ainda) “novo” criticismo mas para propor e depois atuar um estilo antiético ou “ agnóstico “ da analise literária , um humanismo profético “ paralelo a uma poesia visionaria e inspirado pela apropriação criativa. Na influencia em expansão de Bloom , se adaptou a conflitos e tensões . O poeta forte e moderno permitiu uma luta com Nietz contra uma escolha reprimida e mais adulta , trazendo uma possessiva anterioridade, que era de fato uma interpretação equivocada , que eram de fato dialéticos restantes de um trabalho antecedente.” Poetas fracos , imitadores escravos , caíram fora da equação. Sem condições de apreender uma faísca divina ou demoníaca de inspirações verdadeiras com origens de seus predecessores , eles poderiam lidar somente com esforços derivados que se sentiram obliterados. “ O papel de critico em tudo isso era o mapa do segredo genealógico , descobrindo o verdadeiro ancestral daquele poeta especifico , muito difícil de fazer porque poetas muito fortes ingenuamente mascaravam ou concediam suas influencias atuais. O critico , com suas antenas afiadas , era o segredo da participação do poeta , o seu analista psiquiátrico sem contrato . “ Se imaginar fosse uma interpretação errônea , o que faz todos os poemas antiéticos para seus precursores , então imaginar após um poeta e aprender a sua própria metáfora para seus atos de leitura .” Isso apagava a barreira que separava o critico do poeta . Cada um , leitor sem paixão , anexava suas funções do outro. Para o poeta e critico desavisado , havia tudo menos uma ambição , para conseguir o sublime , a mais alta forma de exaltação espiritual , misturada com no ecstasy intimidações de terror , antes descrita pelos antigos por Longinus ( Wimsatt , para quem “ A Ansiedade da Influencia “era dedicada ,e conseguiu este direito ). Bloom não contribuiu para isso por nada . O seu mentor de Cornell , M. H. Abrams , examinou todas as maneiras das “ teorias expressivas “ da poesia do “ Mirror And The Lamps : Romantic Theory e a Critical Tradition, “ um projeto cansativamente pesquisado com 10 anos de sendo feito , foi completado no tempo em que Bloom já estava deixando Yale . Abrams desenhou uma “ linha direta “ dos Longinus to the Romantics . “ Numa conspícua tendência do Longinus “ ele escreveu , “ e para mudar de uma qualidade de trabalho para sua gênese nos poderes e estados mentais , o pensamento das emoções , de seu autor , “ caracterizado pelo alrgo e freqüente uso de metáforas”. Longinus também pré-figurou os Romântics através da sua confiança no ecstasy ao invés da analise como um critério de excelência.” Bloom , citando Abrams , adicionou um outro elemento psicoanalitico e Freudiano. Aqui também ele tinha um modelo para seguir , Lionel Trilling , quem tao cedo quanto em 1940 , em seu ensaio “ Freud e a Literatura”, havia recomendado o sistema interpretativo de Freud como um meio ambíguo de compreender “ como , em uma idade cientifica , nos ainda sentimos e pensamos em formações figurativas , e para criar , o que a psicoanalise e , uma ciência de estrofes , de metáforas e suas variantes , a metonímia e a synedoche.” Bloom indo mais adiante absorve os temas de Freud na sua teoria . A “ família e seus romances” , com seus conflitos entre pais e filhos , se torna uma “ estrofe “ para competição poética entre os poetas recentes e os mais tardios ; “ sublimação “ se tornou uma interação moderna do sublime. A historia por dentro da literatura era, em , suma a crise continuada da não anunciação . Esta era a condição geral da apreciação intelectual posterior , e foi alegorizada com uma forca dramática , pelos poetas de língua inglesa , que foram os lutadores para a invenção de novos poemas , quem registraram e depois fizeram o elo de exemplos dos grandes precursores dos grandes poetas – acima de todos Shakespeare e Milton , de quem a dominância parecia totalmente obliterada. A revelação veio nas leituras ” equivocadas “-- de Bloom nos elos que encontrou. Ele fez o leitor ver como John Ashbery realmente emergiu de Wallace Stevens , assim como Stevens veio de Whitman ; que Browning apeou no porto do fantasma de Shelley ; que Tennyson emitiu de Keats . O ponto não foi de “pai” parecer com o “filho” . Na maioria do tempo eles não foram assim . As afinidades ocorreram fora do âmbito familiar dos ecos e das alusões , das referencias intencionadas. A teoria de Bloom , ele explica em seu novo livro , foi um chute fora de seus próprios hábitos de leitura , principalmente da sua esquisita capacidade de memorização . Ele descobriu isso na sua infância e esta capacidade nunca o deixou. No inicio dos anos 1960 , ele ” memorizou numa primeira audição “ o poema de W.S.Merwin , “ Departure`s Girl-Friend “ com cerca de 40 frases , depois que Merwin fez uma palestra em Yale . E mesmo agora “ eu possuo quase todo de memória tudo de Hart Crane . “ A habilidade de agarrar a poesia desta maneira e muito rara mas não sem precedentes. O herói de Bloom , Samuel Johnson também tinha esta habilidade. “ A memória dele era muito tenaz , “ Boswell escreve em sua grande biografia , e que ele nunca esqueceu nada do que leu ou ouviu . “ Mr. Hector “ – Johnson`s foi seu colega – lembrou-se de ter recitado para ele 18 versos , os quais com uma pequena pausa , ele repetiu exatamente com exceção dos verbetes , variando somente um epíteto , o qual ele ate melhorou a frase.” Isso também não e um presente confundido com amostras de músculos dos “ atletas da memória “ relatado no livro de Joshua Foers , “ Caminhando Na Lua Com Einstein “ . E turco , em vês de um prodígio matemático ou musical , uma previa de estruturas ocultas . No caso de Bloom , as estruturas eram verbais . Numa ocasião ele leu um poema que foi reverberado incessantemente dentro de seu cérebro , colidindo com outros poemas . “ Se VC carrega consigo os grandes nomes ingleses e dos poetas americanos a sua volta por internalizacao,” ele afirma, “ após alguns anos de relações complexas para outro poeta , formam – se padrões enigmáticos . Enigmático de fato – Nos livros mais recentes – “ Um Mapa Da Leitura Perdida “ ,” Kabbalah e Criticismo,” “Poesia e Repressão “ Bloom elaborou , como um eclético em ascensão , nas suas “revisões medias,” ate que em um livro como “Agon” (1982), ele ofereceu estas interpretações de Nietzsche e Wilde : “ Uma trupe seria então uma maneira de carregar uma imperfeição perpetuada através de um rio de “ Tornar-se , enquanto pensando que nos carregávamos uma Deusa . Mas qual trupe estará tropeando o conceito de trupe aqui ? Eu diria uma reversão , a qual e o personagem favorito de Nietzsche , uma retórica inteira com base na sua Zarathustra . Nessa época , Bloom enterrou-se numa caverna , suas formas e lampejos aparecendo dentro de um mito oculto , inteligível ate para outros mestres . “ Bloom teve uma idéia,” disse Christopher Ricks ,” agora a Idéia tem ele. “ Enquanto isso Cynthia Brooks , o chamava de um “quebrador de ídolos”. Em contraste com Cleanth Ozick que havia dito , “ eu não sou daquelas pessoas dizendo que um homem pode viver somente com a poesia, “ Bloom , o auto-descrito secularista com crenças gnósticas e prolíficas ,” acreditava exatamente nisso . Para ele grandes poesias foram grandes e sagrados veículos. O que fez tudo isso mais impressionante quando ele se refez nos anos 1990 como um palestrante explicando a literatura com os seus livros agradáveis as multidões e para os cânones ocidentais e Shakespeare. “A Anatomia Da Influencia” e o esforço de Bloom – o seu ultimo , ele diz – para re-calibrar sua grande teoria somente trazida de suas obscuridades e escritas numa “ linguagem subjetiva a qual vai construir meu comentário mais recente para o leitor geral e refletir mudanças no meu pensamento.” Uma daquelas mudanças e que ao longo do tempo a sua noção de influencia se tornou mais ortodoxa , crescendo mais perto , na sua sensibilidade para ecoar e aludir , para uma abordagem dos novos críticos mais odiados. Num capitulo superbo , “ Milton’s Hamlet “ , Bloom mostra como Satan de “ O Paraíso Perdido “ esta fora de época de Hamlet , cada um dos solilóquios que esperam para serem removidos da tragédia que o engole , a procura de um enigma eloqüente , ou confusões que pressiona em direção as “profundezas em baixo das profundezas” auto consciência sem limites. “ Não importa se Sadam e um deista obcessivo e um Hamlet que não e “ Bloom escreve. “ Dois intelectos habitam um abismo comum : um deslumbramento da auto estima , da qual Hamlet e o precursor , intervindo entre Luther e Calvino , e mais tarde entre Descartes e Spinoza .” Este e o estilo de Bloom – ou “afeição”, como ele próprio define – e tem sido assim já por algum tempo. A prosa e de vez elíptica e degustada com vontade. Mas ela se mantem estranhamente forcada , na sua caminhada de um fato inventivo. Hamlet tem uma presença real e como um pensador independente assim como Luther e Descartes, -- tao real quanto o próprio Shakespeare , e um rival para ele . O sub-titulo do novo livro de Bloom , “ A Literatura Como Um Meio De Vida “ , não e uma afirmação exagerada . Para ele grandes autores não imitam a vida ou capturam suas facetas. Eles crêem , num “cosmo heterogêneo”, alternativo mas com palavras acessíveis , abertas para nos todos. Ele tem sido sempre um esotérico populista como seus primeiros personagens , Blake e Shelley . E ele conseguiu atingir uma nova serenidade , tendo feito as pazes ate com Yale , o seu campus , agora com uma “população maravilhosa” de estudantes , espertos na sua própria maneira. “ O que quer que tenha sido uma tradição pessoal “ ele sempre aprendeu , que alguém sempre ensina em nome de padrões acéticos e cognitivos , com valores que não são sempre exclusivamente ocidentais. Ansiedade , afinal de contas , e uma condição universal . Sam Tanenhaus e o editor de Book Review . BH.13.08.2011 Pesquisa , Tradução , Divulgação : Miguel Moyses Neto Visite nosso linkedin http://br.linkedin.com/pub/miguel-moyses-neto/28/971/9aa Bremense Participacoes Ltda Desde 1940 mikenet9@gmail.com

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